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歐陽修代表作品《采桑子》十首最后一首是哪首？與其它幾篇有何不同
歐陽修是宋代著名的文學家，他一生寫詩作文極多，其詞作更是影響深遠，深受后人的喜愛，在詞史上具有極高的地位。歐陽修晚年退居潁州，大愛潁州西湖的山光水色，曾經寫下了著名的《采桑子十首》的組詞，這十首詞，大多描寫潁州西湖自然風光的美妙，詞風清爽澄澈，極富韻味，猶如一幅幅淡雅的山水圖畫，令人流連忘返。
這十首詞，無論是在風格、手法還是在內容上，都突破了一些傳統的定式，具有創新意義，這種獨特的價值，在詞史上留下了濃墨重彩的一筆。
在這十首詞中，前九首主要寫景，最后一首卻純粹言情(因此比較特殊)。今天，我們便要向大家介紹這一首“特殊”的第十首《采桑子》詞作。和前九首寫景、寫游的主題不同，這第十首《采桑子》主要是抒情，而且歐陽修在詞作中所抒發之情，已經不限于對于潁州西湖的情了，因此這既像是對前面九首詞作的總結，又像是對人生感慨的一種升華。讓我們一起來欣賞一下：
采桑子
歐陽修
平生為愛西湖好，來擁朱輪。富貴浮云，俯仰流年二十春。歸來恰似遼東鶴，城郭人民。觸目皆新，誰識當年舊主人?
歐陽修一生宦海浮沉，在多個大小州府、郡縣任過公職，游歷與任職期間留下了很多著名的詩文，許多地方因其作品而名聲大震，如《醉翁亭記》中的滁州，又如本詞中的穎州西湖。歐陽修一生與穎州結下不解之緣，從宋仁宗慶歷五年(1045)之后，他曾先后8次到穎州。
宋神宗熙寧四年(1071年)，歐陽修連上三表二札反復請辭，離任后歸隱穎州，并最終病逝于此地。其10首以“西湖好”為主題的《采桑子》中，多描繪穎州山水風光，本首為最后一篇，較為別致，未著墨于西湖美景，而是側重抒發對世事變化的感慨。
上片開頭兩句，敘述當年知潁州的這一段經歷，但是需要注意的是，作者這里將知潁州和愛西湖這兩種感情放在一起，表現出了作者和潁州西湖的淵源，同時也體現著自己熱愛好山好水之情。
然后歐陽修說“富貴浮云，俯仰流年二十春”，從往事拉回到現實。但這二十年中的宦海浮沉，這二十年中的悲喜哀樂，個中滋味，也只有歐陽修自己能夠體味，所以他深感富貴如浮云，變幻無常又難以長久，正如杜甫詩曰：“丹青不知老將至，富貴于我如浮云”。二十年，彈指一揮間，一切盡在不言中!
《論語·述而》中有“不義而富且貴，于我如浮云”之語，歐陽修化用此典，以“富貴浮云”入詞，既表明功名利祿如同浮云一樣飄忽不定，又是自我剖白，抒發視名利如浮云的態度。“俯仰流年二十春”，年華輪轉、歲月偷換，二十年來滄桑輪換、世事變遷。從他“來擁朱輪”到隱居穎州，世間諸事都幾經變幻，詞人深感世間的變幻莫測，最終決定辭官隱居。
下片首先采用了一個典故，即遼東鶴，取自《搜神后記》，說的是丁令威化鶴歸來的故事，正好與上片的“來擁朱輪”形成鮮明的對比。
之后緊接“城郭人民;觸目皆新”，短短八個字，將世事滄桑之感表現了出來，突出人事變化迅速，從而逼出最后七個字“誰識當年舊主人”?歐陽修其實對潁州是非常有感情的，但是二十年過去，再次回來...
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歐陽修不多見的豪放代表作品《采桑子》，回憶這十年，依然躊躇滿志
宋神宗熙寧四年左右，歐陽修已經退居潁州，整日流連在山水之間的歐陽修，曾經寫下了著名的一組《采桑子十首》的詞作。但是在這十首組詞《采桑子》之外，其實還有其他著名的同調作品，比如下面這一首著名的《采桑子》便是一個。
這首詞，回憶自己人生前后的境況，抒發了自己慷慨激昂的身世之感，感情充沛、沉郁頓挫，讀來蕩氣回腸，極盡一唱三嘆之風致，而在詞風上，又與當時的主流風氣不同，已經頗有豪放之風。
采桑子
歐陽修
十年前是尊前客，月白風清。憂患凋零，老去光陰速可驚。鬢華雖改心無改，試把金觥。舊曲重聽，猶似當年醉里聲。
這首宋詞的題目是《采桑子·十年前是尊前客》，是歐陽修并不多見的一首豪放詞作。雖然其中不乏悲涼之意，但是整體的情感基調是向上的。歐陽修回憶的十年的經歷，回憶這十年的人事凋零人生變故，想起當年自己滿懷豪情的少年時代，依然躊躇滿志。
上片開頭是回憶之句，“十年前是尊前客”，其實這里的十年只不過是個概數，是指詞人以前的生活。歐陽修曾經在滁州、揚州、潁州任職過，也在朝中擔任過要職，所有這些經歷，都讓他感慨萬千，但是卻以“月白風清”這四個字來概括。月白風清這四個字，色調明亮，是詞人人生經歷的象征，是順利的，是向上的，也是詞人心情愉快的表現，讓人讀來覺得美好。
然而，接著卻突然一個轉變，令人有點措手不及，“憂患凋零，老去光陰速可驚”。歐陽修在這里這樣感嘆，并不是沒有依據的。在他生活的后期，他的好友梅饒臣、蘇舜欽等相繼去世，自己漸漸老去的身體也患上了病痛，朋友的凋零，白發的增多，病痛的折磨，都讓他平添了許多惆悵。在樸素無華的語言之下，是發自肺腑的無奈和感嘆。
回想光陰如水，實在是讓人不勝感慨，感到驚心動魄，此所謂“老去光陰速可驚”。人生就是如此，多年的人生經歷宦海沉浮，讓此時的歐陽修更加經歷人生百味。
下片是接著上片的詞意而來的，但是感情上又發生了一次轉變，詞人說“鬢華雖改心無改，試把金觥”，雖然時光流逝讓自己變成了一個老人，但是詞人的心卻依然是少年的，是有活力的，他是“醉翁”，還是要做醉翁的事情。所以，雖然詞人自己有沉悶之情，卻將其深埋在內心之中，只將那種歷經人世滄桑之后的堅強個性，在此處體現得淋漓盡致。
所就在這樣的氛圍當中，讓自己的思緒飄回到十年之前，“猶似當年醉里聲”。畢竟十年前的詞人是充滿活力的，是有著美好的未來的，是人生的得意之時。那樣美好的日子雖然已經過去十年，但是依然長久的留在自己的印記當中。雖然今天歐陽修的世界和十年前完全不一樣，但是卻并不妨礙詞人用曾經的豪情抒寫今日的豪邁之歌!
以詞人以“舊曲重聽，猶似當年醉里聲”來結尾，大有雙關之意，是說自己聽往日的舊曲好像仍和當年醉酒時無異，同時也是說自己人雖老心卻無改，仍然有當年那種豪情萬丈的心境。
總體來說，這首詞以情取勝，感情充沛，身世之感、豪邁之情，全都表現了出來，為我們塑造了一個老辣縱橫的灑脫形象。
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讀這首歐陽修的經典作品《采桑子》，潁州西湖的清明是怎樣的？
宋代歐陽修《采桑子·清明上巳西湖好》古詩欣賞及解析 漲知識
歐陽修(1007-1072)，字永叔，號醉翁，晚號“六一居士”。漢族，吉州永豐(今江西省永豐縣)人，因吉州原屬廬陵郡，以“廬陵歐陽修”自居。謚號文忠，世稱歐陽文忠公。北宋政治家、文學家、史學家，與韓愈、柳宗元、王安石、蘇洵、蘇軾、蘇轍、曾鞏合稱“唐宋八大家”。后人又將其與韓愈、柳宗元和蘇軾合稱“千古文章四大家”。
北宋皇祐三年(1049年)，歐陽修赴潁州任職。潁州的西湖是當時的游覽名勝，歐陽修被那里的旖旎風光陶醉了，他把潁州選為晚年居住之所，多次來往其地，并一連寫下十首《采桑子》吟詠西湖勝景。這十首詞意境優美，風采各異。這首《采桑子》是其中的一篇。
采桑子
宋·歐陽修
清明上巳西湖好，滿目繁華。
爭道誰家。綠柳朱輪走鈿車。
游人日暮相將去，醒醉喧嘩。
路轉堤斜。直到城頭總是花。
清明節與上巳節的時候，西湖風光很好。滿眼都是一片繁華景象。誰家的車馬在搶道爭先?一輛有著紅色輪子和金色花朵的車子，為了超前，繞從道旁的柳樹行中奔馳而過。游人在日暮時分相隨歸去。醒的醒，醉的醉，相互招呼，喧嘩不已。從西湖彎斜的堤岸一直到城頭，沿途都是開放的鮮花。
這首詞描寫清明時節西湖游春的熱鬧繁華景象，特別著重描繪日暮回城時喧嘩熙攘的情景，著意描繪游春的歡樂氣氛，從側面來寫西湖之美。這首詞寫得人歡景艷，別具一格，不乏動人之處。
“清明上巳西湖好，滿目繁華。”清明節和上巳節的時候，西湖是一年中最好的季節，滿目望去，都是繁華熱鬧的景象。詩人沒有提繁華熱鬧到什么程度，令讀者不由得展開了遐想。桃紅柳綠，姹紫嫣紅，一定是游人如織吧。
“爭道誰家。綠柳朱輪走鈿車。”這兩句詩人只提“爭道誰家”，卻是讓人立刻聯想這要多熱鬧才會互相爭道呢。如果車不多人不多，又怎么會嚷嚷著要爭道呢。詩人說，原來是一輛刻著金絲花紋，有著紅色車輪的車，從岸邊的綠柳下駛過。
“游人日暮相將去，醒醉喧嘩。”游人們玩得不亦樂乎，直到太陽下山了才互相招呼著離去，這時的人們醒的，醉的，無比喧嘩又嘈雜。詩人把人們結束愉快一天的場景，寫得無比生動有趣，宛如近在眼前。
“路轉堤斜。直到城頭總是花。”道路是轉彎的，湖的堤岸也有些傾斜，全都是賞花踏春的游人。大家一路歡笑，漸漸遠去，一直延伸到城頭處，沿途開滿五彩斑斕的鮮花。最后一句的“總是花”，充滿詩情畫意。
在他的詩詞描寫里面，我們可以看到當時的潁州，到清明，上巳節的時候，踏青和游玩的場面，從早上就開始出來了，一直到晚上大家才戀戀不舍地回去。
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歐陽修著名的作品《采桑子》，最后一句打破了全詩的寧靜
歐陽修是北宋著名的政治家，文學家。為政，23歲進士及第，三朝元老，官至翰林學士、樞密副使、參知政事，死后累贈太師、楚國公，謚號“文忠”。從文，位居唐宋八大家之列，八人中有五人是他的學生，與韓愈、蘇軾、柳宗元被后人合稱“千古文章四大家”，領導了北宋詩文革新運動，開創了一代文風。
雖然他古文寫得很好，但是他詞作方面的成就亦是不小。這里，我來簡單談一談他的這一首詞。
歐陽修《采桑子》共十三首，其中聯詞歌詠潁州西湖景物的有十首。歐陽修四十三歲時曾在潁州做知州，“愛其民淳訟簡而物產美，土厚隨甘而風氣和，于時慨然已有終焉之意”。二十二年后，六十五歲的歐陽修退休了，回到潁州私宅居住。
潁州西湖在北宋時期是極其清澈優美的。據明代《正德潁州志》卷一：“湖長十里，廣三里。相傳古時水深莫測，廣袤相齊……”
一年后，歐陽修的老同事趙概由南京應天府遠道來訪，在潁州停留了一個多月，與歐陽修在潁州縱游后才離開。在這期間，歐陽修就留下來一組十首《采桑子》，這首詞是其中的的第一闕。
采桑子 歐陽修
輕舟短棹西湖好，綠水逶迤，芳草長堤，隱隱笙歌處處隨。
無風水面琉璃滑，不覺船移，微動漣漪，驚起沙禽掠岸飛。
整篇詞作，作者以輕松淡蕩的筆調，描繪了在春色中的西湖。這首詞以輕松淡雅的筆調，描寫泛舟穎州西湖時所見的美麗景色。全詞色調清麗，風格娟秀，充滿詩情畫意，清新可喜。
上片，開頭便顯得輕松愉悅，“輕舟短棹”，四個字，便足夠體現這種感覺。而接下來幾句，直接為我們描繪了一幅美麗的湖面景色，綠水碧波，芳草萋萋，淡遠、悠閑，而伴隨在耳邊的卻是柔和的笙樂之音，在春風中緩緩飄來，綠草碧水，與綿長的堤影相互掩映，一幅淡遠的畫面就浮現出來。可想而知，氣氛是多么的美妙。
下片寫湖面平滑如鏡，舟行其上的情景。寫平靜的湖面澄澈如鏡，船在水面上，只有船槳滑動時形成的微小漣漪才能感覺到船是動的，而因此驚起的水鳥，反而更映襯出水面的平靜，如此大美的景色，怎能不令人心動。從手法上看，前三句以靜寫動，結尾句以動襯靜，大有王維筆下“空山不見人，但聞人語響”的味道。
而在短棹輕縱的過程之中，隨船所至，都有柔和的簫聲，隱隱在春風中吹送。
這些樂曲處處隨著此人的船，好像是專門為他吹的。與小學作文中“走在路上，花兒都在對我笑”異曲同工，顯露詞人此時的愉悅心情。就這么幾筆，讀者就被帶入一個可愛的冶春季節的氣氛之中。
詞的下片著重描寫湖上行舟，波如平靜的景色。西湖上下一空，水天一色，滑溜與清澈比之琉璃，再貼切不過了。“不覺船移”更是天下妙語。正是因為春波滑溜，所以不待風吹，不用槳棹，船兒自己自由地蕩漾。
但船行走之間，必然不會不觸起水波，所以有了“微動漣漪”，詞人的觀察力和藝術構思，不可不謂細入毫芒。
最后一句“驚起沙禽掠岸飛”這一動態，劃破了境界的寧靜，使整幅畫面都跳動起來。
這首詞與北宋前半期的詞風相符，語言清新自然，好似素面佳人，不施粉黛，就已足夠動人。相比起來，南宋...
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歐陽修的最經典作品《采桑子》賞析，作者這首詩足以顯示出不凡的藝術功力
《采桑子·群芳過后西湖好》是宋代文學家歐陽修所作的組詞《采桑子十首》的第四首。此詞寫暮春依欄觀湖游興之感，描寫了潁州西湖暮春時節靜謐清疏灑的風姿，詞人在暮春美景中寄托閑適之情。上片寫暮春之景，下片言眾人歸去之靜。全詞將西湖清空幽寂的春末境界表現得優美可愛，體現了對大自然和現實人生的無限熱愛和眷戀。詞以細雨雙燕狀寂寥之況，于落寞中尚有空虛之感，文字疏雋，感情含蓄。
采桑子·群芳過后西湖好
宋代：歐陽修
群芳過后西湖好，狼籍殘紅。
飛絮濛濛。垂柳闌干盡日風。
笙歌散盡游人去，始覺春空。
垂下簾櫳。雙燕歸來細雨中。
這首詞是歐陽修晚年歸隱潁州(安徽)后，所寫的十首采桑子中的第四首，在當地有潁河和泉河交匯出，有一個天然的大湖，被當地人稱為西湖，絕不是杭州的西湖。這個西湖景色非常優美，歐陽修經常在這里游覽，而留戀忘返，這里是早年歐陽修仕途不順時被貶謫此地做官的地方，對此地有了深厚的感情，因而晚年在此地歸隱。
這首詞抒寫了作者寄情湖山的情懷。雖寫殘春景色，卻無傷春之感，而是以疏淡輕快的筆墨描繪了潁州西湖的暮春景甚愛潁州西湖風光，創造出一種清幽靜謐的藝術境界。而詞人的安閑自適，也就在這種境界中自然地表現出來。情景交融，真切動人。詞中很少修飾，特別是上下兩片，純用白描，卻頗耐尋味。
歐陽修的這首采桑子，是歐陽修在晚春季節，觀賞西湖時所寫，作者站在高樓之上，憑欄遠望，所領略到的西湖景致。
“群芳過后西湖好，狼籍殘紅。”暮春時節，百花已經凋落，但西湖的景色卻依然美麗，還有很多沒有徹底凋落的紅花，點綴在綠色的枝葉間，格外的奪人眼目。
這首詞的詞眼即是這個“好”字。西湖花時過后，群芳凋零，殘紅狼藉。常人對此，當覺索然無味，而作者卻面對這種“匆匆春又去”的衰殘景象，不但不感傷，反而在孤寂清冷中體味出安寧靜謐的美趣。這種春空之后的閑淡胸懷，這種別具一格的審美感受，正是此詞有異于一般詠春詞的獨到之處。雖然是暮春時節，但西湖卻別有一番景致風韻，讓作者癡迷。
“飛絮濛濛。垂柳闌干盡日風。”柳絮漫天飛舞。像雨絲一樣迷濛，柳枝在風中搖擺，錯落交織在一起，分外窈窕多姿。一般的宋詞，描寫殘春抒發的都是傷感情懷，然后。歐陽修這首詞，作者抒發的情懷卻是贊美，
“笙歌散盡游人去，始覺春空。”傍晚降臨的時候，笙簫歌舞已經散場了，游人也都走光了，此時才感覺到春天的空虛寂寥。這句詞說明了西湖白日里熱鬧無比，只有到了晚上，才歸與平靜。
西湖的“好”實際上和“群芳”關系不大，倒是與“游人”有很大關系，由于游人的離去，人的思緒發生了改變，感覺到了“春空”。這里用到了“始覺”二字是值得尋味的。“垂下簾櫳”，是由于“始覺春空”的緣故。雙燕歸來，細雨蒙蒙，詩人感覺到了西湖的美好。細雨蒙蒙中的雙燕，掀起了詩人感情的波瀾。燕語呢喃，雖然別人聽不懂，但是詩人認為它會了解人的苦悶或歡樂。
“垂下簾櫳。雙燕歸來細雨中。”回到居所，等待著雙燕從綿綿的細雨中歸來，才...
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歐陽修《采桑子》十首賞析，西湖到底美在哪里？
《采桑子十首》是宋代文學家歐陽修所作的一組聯章詞。歐陽修晚年退居州潁州，極喜愛潁州西湖的景色，在此寫下這十首詞，其中前九首寫景，最后一首抒情。全詞描繪潁州西湖的自然之美，寫得恬靜，澄澈，富有情韻，宛如一幅幅淡雅的山水畫。這十首詞是在繼承傳統基礎上的創新之作，從內容、手法和風格上都實現了對傳統的突破，具有獨特的審美價值和較強的詞史意義。
這十首《采桑子》是歐陽修以曠達的胸懷和瀟灑的態度去嘯傲湖山、流連光景的即興之作，每一首都是他對潁州西湖的自然風光“歡然會意”時的產物。
01
采桑子
宋·歐陽修
輕舟短棹西湖好，綠水逶迤。
芳草長堤。隱隱笙歌處處隨。
無風水面琉璃滑，不覺船移。
微動漣漪。驚起沙禽掠岸飛。
這首詞以輕松淡雅的筆調，描寫泛舟穎州西湖時所見的美麗景色。全詞色調清麗，風格娟秀，充滿詩情畫意，清新可喜。
全詞描繪了春日的潁州西湖，景色是那樣引人入勝，綠水蜿蜒曲折，長堤芳草青青，春風中隱隱傳來柔和的笙歌聲。水面波平如鏡，不待風助，小船已在平滑的春波上移動。這首詞如同一幅清麗活潑 、空靈淡遠的風景畫，美不勝收，清新可愛，有很的強吸引力。
02
采桑子
宋·歐陽修
春深雨過西湖好，百卉爭妍。
蝶亂蜂喧。晴日催花暖欲然。
蘭橈畫舸悠悠去，疑是神仙。
返照波間。水闊風高飏管弦。
這首詞如一幅風景畫，春深時節一場豪雨過后潁州西湖的熱鬧景觀。這種展示是兩個景物層面的有機合成：一是湖岸四周無比繁盛的花草，二是是湖面上管弦高奏的游船。首句“春深雨過西湖好”是一篇之關紐，它告訴我們，湖岸四周與湖面上的熱鬧景象都是春雨給帶來的：是春雨催開了百花，從而招來了無數的蜂蝶;是春雨使湖水猛漲，更便于泛舟行樂，從而招來了眾多的游客。
03
采桑子
宋·歐陽修
畫船載酒西湖好，急管繁弦。
玉盞催傳。穩泛平波任醉眠。
行云卻在行舟下，空水澄鮮。
俯仰留連。疑是湖中別有天。
這首詞是作者十首《采桑子》聯章體中的一首，即事即目，觸景生情，信手拈來，不假雕琢，而詩情畫意卻油然而生。此詞寫春天載酒游湖之樂及乘著酒興所見的西湖美景，盡興盡歡中，透露出主人公幾分豪逸情致。整首詞寓情于景，寫出了作者與友人的灑脫情懷。
從藝術手法上看，這首詞采用虛實相結合的方法，充滿了詩意的想象，形象巧妙地刻畫了主人公的醉態、醉意和醉眼中的西湖之景。
04
采桑子
宋·歐陽修
群芳過后西湖好，狼藉殘紅。
飛絮濛濛。垂柳闌干盡日風。
笙歌散盡游人去，始覺春空。
垂下簾櫳。雙燕歸來細雨中。
此詞寫暮春依欄觀湖游興之感，描寫了潁州西湖暮春時節靜謐清疏灑的風姿，詞人在暮春美景中寄托閑適之情。上片寫暮春之景，下片言眾人歸去之靜。全詞將西湖清空幽寂的春末境界表現得優美可愛，體現了對大自然和現實人生的無限熱愛和眷戀。詞以細雨雙燕狀寂寥之況，于落寞中尚有空虛之感，文字疏雋，感情含蓄。
05
采桑子
宋·歐陽修
何人解賞西湖好，佳景無時。
飛蓋相追。貪向花間醉玉卮。
誰知閑憑闌干處，芳草斜暉。
水遠煙微。一點滄洲白...
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歐陽修一首最著名的詩詞《采桑子》解析，歐陽修筆下的西湖有多美？
我們今天讀古詩詞發現其中有一個有趣的現象。但凡是筆下有秀麗山水的詩人或者詞人，大多數人生都比較得意。比如晏殊，他的詩詞就是如此。雖然不乏幾分感傷，但對春天和秋天獨有的景色描寫，讓我們感受到他的閑情逸致。
北宋另外一個詩人也是如此，仕途相對比較順利，而且還親手發掘了蘇軾和蘇轍兩個非常著名的文學家。在他晚年歸隱杭州西湖之后，針對西湖美景所寫出的精美宋詞。更是成為了經典之作。他就是歐陽修。
何人解賞西湖好，佳景無時。飛蓋相追。貪向花間醉玉卮。誰知閑憑闌干處，芳草斜暉。水遠煙微。一點滄洲白鷺飛。
這就是歐陽修《采桑子·何人解賞西湖好》，這首詞的一開始就極力夸贊西湖的景色之美。西湖的美麗有多少人能夠真正了解呢?不管是什么時候去都能看到最為美麗的景色，無論何時都是美景。不管是春天，夏天，秋天，還有冬天，都各有各的妙處;在一天當中不管是早晨、中午還是黃昏，景色都各具特色。
所以也就吸引很多的游客，而且也不管什么時候去，都能看到到處都是游客。人們在美麗的風景當中飲酒，在醉意朦朧之中感受到這人間最美的風景。直到盡興了才回歸。
西湖確實是非常美麗，不但有很多美麗的傳說，還賦予了厚重的文化氣息。唐朝的白居易，宋朝的楊萬里等人都在吃力留下了非常經典的詩詞作品，也都在作品當中反映了這一方水土的精美至極。
而在歐陽修的筆下，這里更是呈現出說不完的美景。下片一開始，詞人還是推選出了最美的景色是在什么時候?“誰知閑憑闌干處，芳草斜暉”，雖然西湖之景一年到頭天天都是美景，一天之中時時都是秀色可餐。但是要說到其中最美麗的景色的時候，還應該是黃昏之時。
詩人下片用22字盡力描摹其中美景。“誰知閑憑闌干處，芳草斜暉”，看到一片斜陽，含情脈脈地灑在西湖之上，和周圍的景色完全融為一體，更讓人感覺到幾分愜意。最后11個字更是精美。“水遠煙微。一點滄洲白鷺飛”，水邊草地上，高潔瀟灑的白鷺在自由自在地飛翔。
雖然宋詞長于抒情，但歐陽修的這首詞對于景色的描繪完全不在任何唐代詩人之下。
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歐陽修寫荷花的經典作品《采桑子》賞析，暗示了作者什么樣的性格？
歐陽修是宋朝的政治家，文學家，他的醉翁亭記選入課本，還有很多有名詩句"月上柳梢頭，人約黃昏后""淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去""人生自是有情癡，此恨不關風與月"從他的詩詞中可看出歐陽修特別柔情的一個人，情懷纏綿悱惻，個性又豪放風流。
他的這首荷花詞是浪漫無比，荷花自古來是高潔，美好的象征，泳唱荷花的詩詞很多。
我們最熟悉就是楊萬里的"接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅“。還有很多冷門詩人寫得也很好，如蘇泂的"荷花宮樣美人妝，荷葉臨風翠作裳。"宋伯仁的"綠蓋半篙新雨，紅香一點清風"。都寫盡了荷花美麗嬌態，和夏季湖天一色，水光瀲滟的自然風情，引得詩人雅興濃厚，題詩相和。而周敦頤的愛蓮說，"出淤泥而不染，濯清漣而不妖，中通外直，不蔓不枝，香遠益清，亭亭凈植，可遠觀而不可褻玩焉"。歷來被人傳誦。
采桑子·荷花開后西湖好
宋 · 歐陽修
荷花開后西湖好，載酒來時。不用旌旗。前后紅幢綠蓋隨。
畫船撐入花深處，香泛金卮。煙雨微微。一片笙歌醉里歸。
這首詞上片是描述荷花美麗盛景，下片寫詞人泛舟荷花深處，飲酒聽曲，賞花飲酒的活動，也暗示作者無比熱愛生活和灑脫的個性。
"荷花開后西湖好，載酒來時"，起句直白平敘，荷花開了，詩人泛舟載酒來欣賞，自古有云"上有天堂，下有蘇杭"。蘇杭最美的地方，當然是西湖，"欲把西湖比西子，濃妝淡抹總相宜"，平時西湖都美的令人流戀，何況是荷花盛開之時，荷葉無窮碧的西湖呢，美的無法比擬了，就只有一個好字來形容，勾得人載酒來賞。
"不用旌旗。前后紅幢綠蓋隨"。這里用比喻手法，把荷花比作的“紅幢綠蓋”，創造了一個美麗童話般的仙境。把荷葉比作紅幢、綠蓋的儀仗，隨著自己前呼后擁，寫出了荷塘荷花開放的旺盛姿態。緊扣前面的好字。
旌旗：古代旌旗儀仗。
幢：古代的帳幔。
蓋：古代一種似傘的遮陽物。
古代帝王，高官出行，都有這幾樣東西，浩浩蕩蕩特別有氣勢。作者靈筆一點，這些荷花，荷葉就是我的儀仗隊了，反映出詩人瀟灑和幽默。
"畫船撐入花深處，香泛金卮"這里描寫游船駛進荷花深處，酒杯上也沾染了荷花的清香。如韋莊的"春水碧于天，畫船聽雨眠"。如詩人的另一首采桑子中"畫船載酒西湖好，急管繁弦。玉盞催傳。穩泛平波任醉眠。"可見歐陽修特別喜歡江南，喜歡和朋友在西湖畫船上開宴會了，歌舞美酒，醉意濃濃，不負醉翁稱號。
"煙雨微微，一片笙歌醉里歸"此景結更讓人心曠神怡，這時蒙朧的煙雨讓西湖更添一層詩意感。從側面告訴讀者，游湖之人不只醉翁一人。還有朋友相隨，描繪出載酒游湖絲竹齊奏、酒杯頻傳的熱鬧氣氛。一個"醉里歸"...
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歐陽修的一首代表作品《采桑子》，描寫的西湖與蘇軾詩中的西湖是同一個地方嗎？
“會當凌絕頂，一覽眾山小”;“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天”;“舊時王謝堂前燕，飛入尋常百姓家”……這些膾炙人口的詩句，無疑成為這些地方的最好的名片。雖然詩句中沒有出現地名，但幾乎每個人都知道這里分別寫到了泰山、廬山和南京。與這三處景點類似，
很多風景名勝區并不是一開始就名滿天下，享譽中外的，而是因為古代某一騷人墨客曾經來到這里，給這里寫下了流傳千古的詩文，從而令世人皆知，于是迅速走紅，并因此發展為人們趨之若鶩的風景名勝地。但是，有一個地方，卻很不幸，雖經北宋大文豪歐陽修再三推介，卻始終沒有火起來。這個地方就是潁州西湖。
據說歐陽修曾經用《采桑子》這一詞牌，為潁州西湖寫過二十余首詞，比如人們熟知的兩首：
采桑子
歐陽修
群芳過后西湖好，狼藉殘紅，飛絮濛濛，垂柳欄桿盡日風。
笙歌散盡游人去，始覺春空，垂下簾櫳，雙燕歸來細雨中。
采桑子
歐陽修
輕舟短棹西湖好，綠水逶迤，芳草長堤，隱隱笙歌處處隨。
無風水面琉璃滑，不覺船移，微動漣漪，驚起沙禽掠岸飛。
應該說歐陽修也是頗費心思，不遺余力，一口氣寫了二十多首，但最終潁州西湖也不為多少人知曉。反倒不如他在《醉翁亭記》中只提過一句“環滁皆山也”的滁州有名氣，而且這一句也似乎成為了滁州的名片。
與潁州西湖不同的是，杭州西湖卻很幸運。杭州西湖可以說是一炮而響，蘇軾的一首《飲湖上初晴后雨》不但成就了杭州西湖，也成就了這首詩。
飲湖上初晴后雨
蘇軾
水光瀲滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。
欲把西湖比西子，淡妝濃抹總相宜。
杭州西湖能夠名傳四方，很大程度上得益于蘇軾這首詩的影響。因為這首詩寫得太美了，你看，天晴之時，碧水蕩漾，波光粼粼，風景正好;下雨時，周圍的青山，迷蒙蒼茫，若有若無，又顯出另一番奇妙景致。這里，詩人既寫了湖光，又寫了山色;既有晴和之景，又有雨天之韻，如此美不勝收的景色，怎不令人向往!但至此，詩人并未停筆，接下來把杭州西湖比作大眾心目中的女神，說西施無論是淡雅妝飾，還是盛裝打扮，都一樣美麗動人，如果把杭州西湖比做西施的話，那么不管是晴是雨，是冬是春，它都同樣美不勝收。
其實，西施之美，只是存在于人們的想象中，而越是這樣，越增加了她的神秘感和人們的想象力。也正是這一出色的比喻，讓人們想一睹西湖的面貌。這也就是杭州西湖一炮而紅的原因了。
當然，除了蘇軾的這首詩外，杭州西湖的出名還有柳永、白居易、楊萬里等一大批詩人的功勞。也許，潁州西湖本就與杭州西湖相差甚遠，但不管怎么說，歐陽修的二十余首詞，不及蘇軾這一首小詩，這也應該是事實吧!
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一首歐陽修的經典詩詞作品《采桑子》，詩人晚年是一種什么樣的人生態度
歐陽修晚年退居潁州，愛極了潁州西湖的秀美景色，曾經寫下了一組聯章詞《采桑子十首》。歐陽修是當時的文壇大牛，自然不同凡響。這十首詞，前九首全是寫景，最后一首抒情。十首詞，連起來便是對潁州西湖絕美風光的絕妙注解。
歐陽修的這組詞，恬靜、澄澈，富有韻味，像一幅淡雅的山水畫，讀來令人心曠神怡。另外，這十首詞，無論是從風格上還是手法上，都是對五代、北宋初年傳統詞作的創新，因此具有獨特的審美價值和標志性的詞史結點意義。后世對這十首詞，贊賞有加，比如近代的陳寅恪便說過：“歐陽修工于靜景，《采桑子十首》可謂其晚年一大力作。”
今天，我們向大家介紹其中的第八首，這一首，也是本人非常喜歡的一首。這首詞寫潁州西湖的天光水色，著意刻畫了一幅如詩如畫的西湖夜景圖，將歐公那種對大自然的熱愛之情，表現得淋漓盡致，而且從中也能讓我們感受到歐公晚年那種曠達樂觀的人生態度。這首詞整篇都很美，而我個人更喜歡最后一句，有一種不食人間煙火的仙境氣息，所描繪的意境，實在令人羨慕。
采桑子·其八
歐陽修
天容水色西湖好，云物俱鮮。鷗鷺閑眠，應慣尋常聽管弦。風清月白偏宜夜，一片瓊田。誰羨驂鸞，人在舟中便是仙。
上片首二句便直抒胸臆，毫不掩蓋自己心中的喜悅之情，對潁州西湖的絕妙美景進行了極高的贊嘆，突出了湖上風光的清新怡人。所以作者從白天游賞到黑夜，一句“鷗鷺閑眠”便將時間自然推移到了晚上，歐公這里對鷗鷺寫得有趣，說道：“應慣尋常聽管弦”。
原來，宋代的士大夫們游湖，都喜歡帶上歌女，什么絲竹管弦一應俱全。所以，棲息在湖邊鷗鷺們，對這些管弦之樂的聲音，早已經習以為常，所以它們休息它們的，完全不被這些聲音所干擾。歐公隱居潁州之后，陶然山水之間，儼然如世外高人，相信即便是與鷗鷺同處，也會十分融洽吧!
下片開始，寫在夜色中的西湖醉美之情。當然，夜色中的潁州西湖雖然多姿多彩，但是留給歐公印象最深的，也是最具詩意的，就是“風清月白偏宜夜，一片瓊田”了，試想，此時泛舟湖心，頭上月光皎潔，湖面一片晶瑩如碧的湖水，這種美好放松的意境，足能夠讓人遠離塵囂，獲得心靈的放松。
所以，此時歐公也分不清這到底是仙境還是人間了，只好說，“人在舟中便是仙”，多美的說法，可以說十分能夠表達詞人的心境了。正所謂，“妙處難與君說”，此情此境，不置身其中，很難感受到那種舒適。
總體來說，這首詞，雖然通篇寫景，但是寫景中不難感受到作者濃濃的陶醉之情，詞境清雋非凡，意境開闊，清新質樸，可以說一掃北宋初年那種濃艷風氣，讀來令人感到耳目一新。
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